{"id":19723,"date":"2023-12-22T12:37:00","date_gmt":"2023-12-22T12:37:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.puntal.com.ar\/libros\/escribir-dibujar-manchar-tachar-moguilevsky-o-el-arte-del-error-n208153"},"modified":"2023-12-22T12:37:00","modified_gmt":"2023-12-22T12:37:00","slug":"escribir-dibujar-manchar-tachar-moguilevsky-o-el-arte-del-error","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/latecordoba.com\/index.php\/2023\/12\/22\/escribir-dibujar-manchar-tachar-moguilevsky-o-el-arte-del-error\/","title":{"rendered":"Escribir, dibujar, manchar, tachar: Moguilevsky o el arte del error"},"content":{"rendered":"\n<div><img decoding=\"async\" src=\"http:\/\/latecordoba.com\/wp-content\/uploads\/2023\/12\/escribir-dibujar-manchar-tachar-moguilevsky-o-el-arte-del-error.jpg\" class=\"ff-og-image-inserted\"><\/div>\n<p> El coraz\u00f3n de este libro, &#8220;sus entra\u00f1as, su carne y sus huesos&#8221; dir\u00e1 Moguilevsky (Buenos Aires, 1984), son los cuadernos que \u00e9l ven\u00eda escribiendo y dibujando hace mucho tiempo. Muchos de viajes, muchos de la vida cotidiana. &#8220;Ahora no tanto&#8221;, cuenta a T\u00e9lam, pero le gusta mucho dibujar y la recopilaci\u00f3n que incluye &#8220;Una hora de locura y placer&#8221; es de hace 10 a\u00f1os al presente.<\/p>\n<p>Los cuadernos que us\u00f3 para armar este libro son de 2013 al presente, una selecci\u00f3n que privilegi\u00f3 cierta concordancia entre la textura, la tipograf\u00eda. &#8220;No es que sean cuadernos desde que era jovencito hasta ac\u00e1, eleg\u00ed una cantidad m\u00e1s o menos correlativa con el estilo, porque tengo muchos y muchas libretas, pero tambi\u00e9n hay mucho dibujo suelto&#8221;.<\/p>\n<p>El autor viene del mundo de la historieta y entonces muchas de las cosas que hace tienen un poco que ver con el c\u00f3mic. &#8220;Hay una situaci\u00f3n muy infantil -dir\u00e1, incluso- de plasmar el dibujo de una manera casi inconsciente en el papel, algo que siempre me dio mucho placer&#8221;. Se trata, sobre todo, de &#8220;poder jugar&#8221;.<\/p>\n<p>Es parte del colectivo de investigaci\u00f3n, an\u00e1lisis, ensayo y experimentaci\u00f3n de historieta Un Faulduo, palabra inventada a principios del siglo XX por una anarquista del peri\u00f3dico feminista La voz de la mujer, uno de los primeros del mundo, que el grupo tom\u00f3 cuando arranc\u00f3 en 2005 &#8220;haciendo un ejercicio dada\u00edsta&#8221; porque quer\u00edan &#8220;un nombre que no tuviera pasado&#8221;.<\/p>\n<p>Para \u00e9l, &#8220;la libertad est\u00e1 en los cuadernos, en el texto o la imagen que se puede producir sin tensi\u00f3n de resultado&#8221;. &#8220;La infancia&#8221;, dice, l\u00e9ase: &#8220;esos momentos y esos lugares donde realmente disfrut\u00e1s de lo que hac\u00e9s&#8221;.<\/p>\n<p>Esta publicaci\u00f3n guarda adem\u00e1s todo lo que se pueda hacer a mano y con tinta. Manchas o trazos suaves, mucha narraci\u00f3n manuscrita, collages, retratos, inscripciones que se salen de la p\u00e1gina. Deudor del art brut pero tambi\u00e9n de un sentir m\u00e1s que de un sentido de su autor, que es tambi\u00e9n m\u00fasico y coordinador general de la editorial Mansalva.<\/p>\n<p>El t\u00edtulo lo propuso el editor de Palabras Amarillas Ediciones, responsable de la edici\u00f3n de este libro, Javier Fern\u00e1ndez Paupy. Lo tom\u00f3 de un poema de Walt Whitman que empieza as\u00ed: &#8220;\u00a1Una hora de locura y placer! \u00a1Oh, furia! \u00a1No me limites!\/ (\u00bfQu\u00e9 es lo que as\u00ed me deja libre en medio de las tormentas? \u00bfQu\u00e9 significan mis gritos entre rel\u00e1mpagos y vientos furiosos?)&#8221;.<\/p>\n<p>&#8220;Muchas veces me encierro en el t\u00edtulo para trabajar un texto o una imagen, pero ac\u00e1 fue al rev\u00e9s, empec\u00e9 a trabajar a pedido del editor en el armado del libro y \u00e9l me trajo el t\u00edtulo, al instante que me lo dijo, me di cuenta de que era perfecto, un poema alucinante de liberaci\u00f3n&#8221;, dice Moguilevsky .<\/p>\n<p><strong>-Estar encorsetado puede ser tambi\u00e9n una buena forma de trabajar.<\/strong><\/p>\n<p>-Cuando trabajo con total libertad se me viene el oc\u00e9ano encima, pero cuando me ponen a trabajar en un cuadrado descubro la libertad. Son los cuadrados donde uno se mete para poder despu\u00e9s salir. &#8216;Me gustar\u00eda un libro de dibujos tuyo&#8217; dijo Javier y entonces me ce\u00f1\u00ed, me encerr\u00e9 en los cuadernos. No es que agarr\u00e9 todos los dibujos que ten\u00eda en mi vida e hice una poes\u00eda retrospectiva. Uno tiene que poner un eje X y un eje y adentro se mueve como un pez en el agua. La clave de la vida es descubrir esos ejes.<\/p>\n<p><strong>-Hay una cosa ac\u00e1 de la tinta, como una celebraci\u00f3n de lo anal\u00f3gico en momentos en que lo anal\u00f3gico no est\u00e1 tan presente.<\/strong><\/p>\n<p>-Los coleccionistas o los amantes del arte con mucho dinero compran NFT (non-fungible tokens), que son im\u00e1genes JPG, im\u00e1genes virtuales que valen millones de d\u00f3lares y eso crece cada vez m\u00e1s. Hoy es un poco una bandera trabajar con los nobles materiales que nos ha dado la historia, b\u00e1sicamente te pod\u00e9s manchar. Hay un cuerpo que se mancha y una mente o un coraz\u00f3n que responde a esa mancha. No digo que el \u00fanico arte posible es mancharse, pero es lindo mancharse o manchar el papel, te da algo l\u00fadico: cuando te equivoc\u00e1s con tinta no pod\u00e9s remendar el error, esa p\u00e1gina no puede recuperar el blanco previo a haber sido usada. En el arte digital vos pon\u00e9s CTRL-Z o el \u00edcono borrar.<\/p>\n<p><strong>-Es la huella, la memoria, lo que cambia.<\/strong><\/p>\n<p>-Se transforma en otra cosa, la posibilidad transformadora de una simple p\u00e1gina y un simple plum\u00edn cargado de tinta empieza por la mano, aunque hagas un mont\u00f3n de cosas tambi\u00e9n con lo digital. Si hubiera hecho solamente este libro con fotocomposici\u00f3n y de manera completamente anal\u00f3gica ser\u00eda un ingenuo, pero es muy lindo trabajar con el pincel sobre la p\u00e1gina, siempre le digo a la gente que trabaja con computadoras que se tomen un ratito del d\u00eda para dibujar en una hoja.<\/p>\n<p><strong>-\u00bfQu\u00e9 es lo que gana o lo que se pierde si hubieras querido tipear esos manuscritos que este libro conserva? \u00bfCu\u00e1l es el valor de lo manuscrito?<\/strong><\/p>\n<p>-La mayor\u00eda de esos manuscritos fueron pensados para ser pasados a un libro de relatos raros que estoy armando ahora y a una novela que ya publiqu\u00e9, &#8220;El discurso de la cocina&#8221; (Eloisa Cartonera), de la que se hicieron unos 100 ejemplares, se agot\u00f3, se perdi\u00f3 el original y nunca m\u00e1s se pudo volver a imprimir. Algunos de los dibujos de esas copias que ahora son \u00fanicas, est\u00e1n en este libro. La mayor\u00eda de los manuscritos que est\u00e1n en &#8220;Una hora de locura y placer&#8221; respond\u00edan a ese proyecto de novela, los hab\u00eda escrito pensando en pasarlos. Por eso aparece en ellos la investigaci\u00f3n (el collage, la mezcla de textos distintos, las lapiceras distintas, las transcripciones. Esos son los textos que m\u00e1s nutren a &#8220;Una hora de locura y placer&#8221;. Mi respuesta a esa pregunta es que el d\u00eda que los transcriba los textos aqu\u00ed reunidos van a ser distintos. Cuando uno escribe, tacha, ese no borrar con el delete de la compu genera algo diferente.<\/p>\n<p><strong>-Hay algo de la disputa de esa materialidad con las pantallas en este trabajo, entonces.<\/strong><\/p>\n<p>&#8211; Algo. Ser\u00eda muy lindo que se mantenga la escritura con l\u00e1piz, con lapicera y con la conciencia de lo que ocurre al escribir de esa manera, que sea a prop\u00f3sito. Yo no dibujo con l\u00e1piz casi, entonces no uso la goma de borrar y cada tachadura que hago en el texto queda muy evidenciada, de hecho, est\u00e1 muy evidenciado eso en este libro y esa situaci\u00f3n te lleva tambi\u00e9n a veces a la definici\u00f3n del mismo del texto. Es como irse a la banquina o a veces salirte del camino para abrir un camino nuevo.<\/p>\n<p><strong>-Hac\u00e9s pl\u00e1stica, m\u00fasica y literatura, \u00bfc\u00f3mo conviven esas materialidades?<\/strong><\/p>\n<p>&#8211; Pienso en esto de la literatura, la m\u00fasica y la pl\u00e1stica como tres estados que se van cambiando, porque al final todo es agua. H2O. En vapor, l\u00edquida o s\u00f3lida. Y el arte siempre es una manifestaci\u00f3n de lo mismo, no importa c\u00f3mo lo digas, no importa c\u00f3mo se manifieste en uno, deber\u00eda ser un lenguaje universal propio que exteriorizas como te sale. Para m\u00ed el arte sale m\u00e1s de una intenci\u00f3n biol\u00f3gica de sacar algo afuera, que de decisi\u00f3n est\u00e9tica o intelectual. Es algo fisiol\u00f3gico, tiene que ver con la pulsi\u00f3n, con lo que el cuerpo te est\u00e1 diciendo y con hacer que eso fluya; aunque mucha gente tenga grandes declinaciones ante la posibilidad de esa liberaci\u00f3n o de esa apertura hacia sus propios interiores. La elaboraci\u00f3n viene despu\u00e9s.<\/p>\n<p><strong>&#8211; Por otra parte, publicaciones como \u00e9stas -libro de artista, cuaderno de notas, novela gr\u00e1fica- traen la pregunta de qu\u00e9 es y c\u00f3mo leer: pod\u00e9s abrirlas en cualquier lado, empezarlas de atr\u00e1s, leerlas al rev\u00e9s.<\/strong><\/p>\n<p>-Leo mucho los libros as\u00ed, incluso novelas, por eso me gustan tanto los diarios o los libros de conversaciones, porque los pod\u00e9s agarrar en cualquier parte y seguir el hilo, y yo pretend\u00eda que un poco que este libro fuera as\u00ed, que se pueda abrir en cualquier parte y que se pueda leer de cualquier manera.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>  &#8220;Una hora de locura y placer&#8221; es un cuaderno de notas donde el editor, dibujante y escritor bucea el sinsentido que evidencia el engranaje de la vida cotidiana.  <\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":19724,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[14],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/latecordoba.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/19723"}],"collection":[{"href":"https:\/\/latecordoba.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/latecordoba.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latecordoba.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latecordoba.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=19723"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/latecordoba.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/19723\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latecordoba.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/19724"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/latecordoba.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=19723"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/latecordoba.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=19723"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/latecordoba.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=19723"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}